这是脱口秀神书《手把手教你玩脱口秀》配套的练习册。谷大白话将之称为「喜剧界的 5 年高考 3 年模拟」。

第一部分：创作一、段子结构（七步创作分析法）★1，铺垫 2，误解（故事 1）3，误解点（目标设定）4，关键点（连接点）5，再解读 6，另解（故事 2）7，笑点 PS：熟练后可省去 2~6 步。二、段子立意（五步立意法）★1，话题 —— 感兴趣又认为不对的事情。2，关键清单 —— 大话题下的小话题。3，笑点前提 —— 小话题的负面观点。4，铺垫前提 —— 负面观点的正面观点。5，铺垫 —— 如何表述这个正面观点。PS：以上是全部方法的核心！记不住没关系，记住以上两点就行！三、段里写作与修改：（一）六大原则 ——1，精简                  2，通俗（使用语法错误的需要）                  3，常识                  4，笑点放 “底”                  5，让人物对话                  6，让人物鲜活（既是原则也是技巧）                （1）名字。（2）工作。（3）性别。（4）年龄。（5）身高。（6）体重。                （7）人种。（8）嗓音。（9）体形姿态。（10）走姿。（11）个性或缺点。                （12）总体态度。（13）气质。（14）日常目标。（二）七大技巧 ——1，三段式结构（类似三番四抖，这里强调词语重复打破）                  2，爆破音结尾（类似喷口）                  3，本地化素材                  4，自创新编概念                  5，视觉笑点                  6，节日笑话                  7，连续笑点                  （1）共同的连接点。（2）不同的连接点。（3）笑点做铺垫。四、形成段落（一）基础：建立段子库★1，段子集中、分类、索引 2，按思路排列 3，修改、修改、修改 PS：建立段子库是进入实操和之后所有项目一个最重要的方法和手段！没有之一！特别是自己的原创段子库。一切皆可量化！！！除分类以外，还要打分，按照 ABCDF 进行。（二）引导：引出话题（垫话）1，陈述话题 2，陈述笑点前提 3，陈述铺垫前提（三）连接 1，加串词（过沟）PS：最好的过沟当然是用段子过段子。2，故事线（特殊过沟）PS：是弱故事线，不是强故事线，为了有机的串联段子。（四）段落公式 1，话题 2，正反面前提 3，介绍 4，填段子 PS：关于 “段落公式” 书上说的不甚明了，按照我的理解结合上面的串词原则，那么前三项最好也是有段子的，这样既保证了功能性，也可以保证 “笑” 果。第二部分：排练一、表演排练原则 1，自然 2，排练决定演出二、排练准备 1，创造者和批评者 2，批评者位置□和排练空间○→独特的概念，是排练演出重要的技巧和稳定器（1）把两者分开（2）两者相隔至少 3 米（3）一定不要把□安排在观众席里三、视角：通往表演的钥匙★1，视角分类（1）叙述者（2）本人（3）角色 2，视角练习（1）仅本人（2）仅角色（3）本人和角色（4）本人、角色、叙述者（5）简化练习：只做第四轮，但强调对话的 “矛盾冲突”，也就是要有 “情绪” 3，视角转换与组合练习（1）叙述者和两个角色视角（2）叙述者、本人和两个角色视角（3）叙述者、本人和隐形角色视角（4）同时存在的叙述者和本人视角（5）同时存在的叙述者和角色视角（6）叙述者、外部本人和内部本人视角（7）叙述者、角色视角（物体或动物）（8）选择一个笑话拓展成一个脱口秀段落（最好是一句话笑话，通过上述视角转化组合技巧进行扩充，也就是用表演扩充段落）PS：视角分析、练习和表演是整个方法排练和演出阶段最重要的理念，没有之一！排练和表演全部依据视角展开。上面的专门视角转换与组合练习，可以和下面体验环节的视角练习结合起来做，会更有实际效果。四、体验 1，准备（分析设计视角）（1）批评者位置□和排练空间○（2）□明确是什么样的体验催生了这个笑话（分析视角）（3）□探索体验的细节（挖掘场景及角色）（4）□明确如何再现这个体验（设计视角表演）2，再现体验（对设计进行尝试和调整）（1）○演绎本人视角（注意倾听角色视角说话，类似前面单视角联系的情况）（2）□评估，我演绎的本人视角，能让我对这个笑话有感觉吗？（3）○演绎角色视角（与本人视角拉开距离）（4）□评估，我演绎的角色视角，能让我对这个笑话有感觉吗？（5）○演绎叙述者视角（我想用什么样的讲述方式）（6）□评估，我演绎的所有角色视角，能让我对这个笑话有感觉吗？3，练习表演（1）□明确如何将这次表演传达给观众（对以上的设计和调整进行确认）（2）○表演这个笑话或段落（整体拉排）：录制、记录即兴发挥允许出错（3）□表演评估：简洁有序的传达，精准的结构。（4）○自主练习：按照排练流程单拉排。第三部分：演出一，演出前（备演流程）1，把每场表演录下来→必要的手段！排练和演出必须录像！2，注备一个笑话列表→段子库！3，告诉主持人如何介绍你（1）准备演出用的名片（主持人上台可以直接念）（2）介绍以自己的名字做结尾（3）生僻字注音（我名字没有生僻字）（4）名字里就设计笑点（5）使用一些名头（个人认为这是双刃剑，提高预期）（6）融入主题（可以把节目的主题融入介绍里去）（7）体现你的个性或风格（与上一点一样）4，热身→这是一个很好开场前准备顺序（1）身体准备（让身体活动一下，放松紧张的部位）（2）进入搞笑状态（开心、放松，精神活跃起来）（3）安静凝神（太活跃人会飞，在适度安静）（4）回顾一遍演出内容（5）构思开场笑话 5，在掌声中上场二，演出中（注意事项）1，避免老掉牙的开场白 2，设计一个强有力的开场（铺场）（1）你的舞台性格（贴标签？）（2）你的外形（3）你的表演水平（4）你的表演内容（5）上一个喜剧演员或者主持人 3，承认现场的异常状态（嗓子哑了，衣服有问题，道具有问题，我是外地人甚至外国人）4，避免常用的老套做法（和 1 实在是很像，我们可以理解为避免老话、套话）（1）语言方面（2）肢体方面 5，不要以提问的方式做串词（？我表示怀疑）6，注意 “连珠炮综合征”（不让口，内容多就减少内容）7，像重视笑点一样重视铺垫（更重要的是铺垫，标出铺垫进行练习）8，永远不要嘲笑正在笑的观众（★我有这个问题，任何时候任何观众笑都应该谢谢他）9，将观众视作一群独立的个体（有时候是群体有时候是个体，视作个体是否效果会更好？）10，观众大笑的时候该干什么（让包袱）（1）静止不动（适合小包袱）（2）保持跟笑声开始时一样的状态（大包袱）（3）允许笑声影响你（4）思考接下来讲什么三，演出心理调节（一）克服舞台恐惧 1，演出前的紧张不安（1）正确地看待（写下表演时最害怕的东西，再描绘一个被批评是否好笑更可怕的真实情景）（2）把恐惧视为准备妥当的标志（换一种方式看待你的紧张，把负面描述都改为正面的）（3）保持坦诚（坦然面对，不要狡辩、不要掩盖，你离开也不会改变我的不好笑，大方承认。）（4）感受你的感觉，并带着这种感觉表演（用终极目标超越恐惧）（5）保持清醒（借助外力的原因，槟榔、烟、酒；有无其他方法，比如运动）2，舞台上的恐惧感（1）把自我批评放在一边（写出批评者台上我的理由）（2）谨记正确目标（不要关注结果为导向的目标，不要关注内容为导向的目标，关注到底哪里有问题？）（3）保持对笑话中体验的情感联结（搞清什么情绪，唤起什么情绪，保持什么情绪。入戏入人物）3，应对头脑空白（1）深呼吸（2）按你期望的表演状态排练（这本身是个练习，你希望怎么演你就怎么练，不可以偷工减料）（3）保持搞笑的状态（嘲笑自己的头脑空白）↘（4）保持坦诚（承认自己的头脑空白） ↗两点互为一体（5）尝试即兴互动（忘了就开始互动）4，应付冷场（1）继续投入（绝不退缩，一直讲下去，到讲完）（2）保持幽默感↘（3）保持坦诚 ↗跟上面一样（4）使用救场笑话（5）让笑话更富个性化（这与之前的互动技巧一致，产生链接的最直接的办法就是很具体的一位观众互动）★（6）更强烈的情绪反应（这跟之前的情感联结技巧原理一致）（7）用不同的语速表演你的笑话（通过改变表演节奏完善表演）（8）讲你的高分笑话（与建立笑话清单有关）（9）尝试即兴互动（同上）（10）演完之后处理冷场（演后总结）5，约过 “伤害线”  喜剧原则确实是有人受伤了，但也没人受伤了！如果你让观众有了同情心，他不会笑只会悲悯！所以要修改我们太过刻薄、引起了人们不适的段子。6，对付起哄者（1）永远不要请起哄者上台（有时出于无奈也不得不请）（2）无视评论（3）确定对方 “罪有应得”（让观众也讨厌这个起哄者）（4）保持搞笑状态（用幽默回击起哄者，或者说用幽默回击一切）（5）不要太较真（不能被起哄着激怒）（6）挑战他们，让他们多说一些（结合 3 一起）（7）诚恳地要求他们闭嘴（结合 3、4、6）（8）应付醉汉（我觉得请出去是最好的办法，结合 2、3、4、5、7）（9）无视起哄者所在的区域（没办法的办法）（10）通用驳回句（跟上面的笑话清单等技巧一致）（11）不要跟女人过不去（12）演出之后 PS：以上二、三过于琐碎复杂，我根据自己的理解总结为 “演出八原则和一句话目标”。一、八大原则 1，真诚选择。现场出了任何状况，以及你临时要说什么做什么都必须秉持这个原则！千万不要说和做 “假大空” 的话和事。2，幽默原则。现场出了任何状况，不是要保持微笑，而是要保持一种自嘲和敢于善意嘲笑别人的态度。沉默和发飙都于事无补。3，情绪原则。保持情绪表演，你会心无旁骛。现场出了任何状况，回到表演的第一件事都是恢复情绪，而情绪藏在你的视角里。快速进入视角，一定能激起情绪。排练的主要目的就是熟悉视角，怎么排的怎么演，排练熟了才能快速进入视角。4，互动原则。当你忘词、冷场时，一定要第一时间建立或恢复和观众的链接，互动是最好的方法，而把观众当成一群独立个体进行互动，事半功倍！另外，观众在笑的时候无论如何你都不要去嘲笑他，不要不让口，不要不让包袱。这两点属于互动中的特殊点。5，创新原则。避免一切陈词滥调，无论是铺垫是笑点还是串词，包括你的动作！或者说一切都需要你 “过” 一遍，思考一遍才行。6，表评分离原则。把批评者□和表演者○分开，把批评者在演出前扔远点！7，铺平垫稳原则。重视与上一个环节的连接，节目、主持人、演员都可以，这属于铺场。重视自己节目的开场，简短有力、明白有趣，这属于垫话。重视铺垫的表演，不能只把注意力放到笑点上，这属于铺垫。8，同情心原则。第一，喜剧里有人受伤，但又没人受伤，不要越过 “伤害线” 使观众产生同情心。男演员不要 “伤害” 女性，所有人不要 “伤害” 弱势群体。PS：前两个是方法类，后六个是技巧类。二、一句话目标    告诉观众我说的这些事情有问题！第四部分：实施与调整一、演出场所 1，开放麦 2，商业麦 3，各种活动 4，社交派对 PS：如果使用麦克风部分略！二，演出打磨 1，回顾演出：录视频！2，给每一个笑话打分：ABCDF3，改编、重写和重新编排笑话（1）改编笑话：不放过每一个自己写的笑话（2）重写笑话：不放过每一个自己开的话题（3）把笑话放到笑话图解里（分析笑话）（4）用段落图形表示效果（5）把有争议的笑话用于结尾或靠近结尾的地方（6）按 B、C、A 的顺序编排（7）重写整个段落 4，再次排练和表演

001、我们先来看第一个问题：作者写这本书想要解决什么问题？你用这个问题就可以找到一本书的核心价值观。因为作者写作一本书，他一定是为了解决一个问题而写的，这也是一个人实现自我价值的根本。我们曾经说过，阅读的价值在于帮助他人解决问题，而作者写书的价值也是同理，也是为了帮助他人解决问题。比如《影响力》这本书，作者想要解决什么问题呢？就是想要通过了解提升影响力的原因，从而解决提升一个人的影响力问题是吧。在我们回答问题之后，还需要再回答一个问题，就是在书名后面加个是什么三个字，那影响力是什么？影响力就是有多少人愿意支持你，支持的人多影响力就大，反之，支持你的人少影响力就小。002、作者想要通过什么方法解决问题？既然作者要解决问题，就一定会提出解决方案，第二步我们就需要根据作者要解决问题找到问题解决方案，一般我们可以在书的封面封底、广告语以及书的序言或目录中去找。那提升影响力的解决方案是什么呢？从书的目录中我们可以看见提升影响力的 6 个技巧，所以答案就是作者通过使用使用 6 个技巧来提升一个人的影响力。

这本书的作者是美国脱口秀的大师，格雷格・迪恩（Greg Dean）。我们正式介绍他之前，先看一下译者的名字，程璐、梁海源、冯立文。这三个名字，是不是更熟悉？没错，他们正是《吐槽大会》的核心骨干，如今也拥有了大量的粉丝。程璐早些年是英文翻译，但酷爱脱口秀，在地下推广脱口秀多年。他不断向美国取经，终于在多年的坚持和努力下，从大洋彼岸取得了很多真经，并且翻译了出来，最重要的一部，就是这本《脱口秀》。2014 年，他们获得作者格雷格・迪恩的正式授权。说到这里，有没有觉得脑海中看了玄奘大师的身影。稍微夸张地说，程璐对于中国脱口秀的贡献，就好比玄奘对于中国佛教的贡献。

看到本书翻译、校对有不少眼熟的演员，还有些惊喜。读了一章，翻译质量让我失望。长句直接翻译，没有修改成中文习惯的表达方式。比如，“目标假设：基于铺垫的意在误导观众的对于连接点的预期解读；与笑点的再解读不同的错误预期。” 句子不但长，还连着 3 个 “的”，很明显是直译。改成这样会不会更好：目标假设是观众对连接点的解读。它基于铺垫，目的是误导观众。