读完本书，我们跟随作者完成了一次穿越不同文化与地域的艺术之旅，从中不仅可以获得丰富的艺术知识与艺术体验，同时也可以解开我们心中许多的艺术谜团，使我们获得对于艺术的整体性认识，这也许就是本书能给读者带来的乐趣与收获。—— 摘自序言

1. 艺术不必是美的、合乎道德的，它可以是鲜血的呐喊、病态的想象，甚至一次茶道表演的禅意，真正打动人心的不是表面好看，而是戳中人性最真实的部分。就像吃麻辣火锅，辣到流泪不算舒服，但痛感反而让人上瘾，艺术也能用冲击感引发思考。2. 法国皇家花园的喷泉和日本禅院石头，土耳其瓷器的中国龙纹和墨西哥部落的进口珠子。每个作品都是不同世界观在历史长河中的棱镜折射。3. 艺术家用色彩与音符编织感知的迷宫，观众在解谜中成为新的造物者，艺术并非再现现实，而是打开认知的维度，让我们在重构世界的游戏中，瞥见自己灵魂的倒影与可能性的边疆。就像玩剧本杀，作者设局，玩家解密，艺术不是导演一个人的电影，而是大家一起玩的沉浸式游戏。

提出了 “艺术究竟是什么” 的问题，并且尝试从康德、杜威等人的理论中寻找一种平衡。没有太多艺术史或者艺术评论的内容，讨论了艺术与宗教仪式的关系、艺术中暴力和 “不道德” 的元素、艺术收藏和商业、艺术鉴赏在文化、民族、阶层之间的差别，后面又转向了女性艺术家、认知神经科学、新媒介等方向。结构比较多元，但都无法深入探讨，只能当做了解艺术的一个小小的切入口。