将表演放置在场面调度中解读，有助于我们理解电影中表演和舞台表演的根本差别。在已知场面调度意味着电影人针对摄影机拍摄所做的一系列安排的前提下，电影中的表演既是由演员提供的 “设计”，也是由其他设计共同完成的 “表演”。如果单纯涉及演员的 “表演工具箱”，镜头前与舞台上是没有大差别的。演员的表情、形象、声音、肢体语言，是他们能够利用的武器。在电影中，其它工具能够更有效地 “放大” 演员的这些工具应用。这一切都能整合到一个完整的场面调度中。

诺兰的电影是一场关于想象力的科学实验，他对影像的极致追求，很像是一个科学狂热分子无法自控的极端行为。借着 [星际穿越] 里的虫洞，[信条] 里的时间倒流，[奥本海默] 里的核爆，他追问的都是那些本质上根本无解的悖论。所以，他热爱过程，这是他与虚无对抗时最可能的抓手，至于电影所需要给出的真相，早已经无关紧要了。所以，诺兰电影总是呈现出一种冷眼旁观所特有的清醒和冷酷，艺术魅力来自于技术的威慑，是一种闪烁着寒光式的咄咄逼人。