艺术家们用手中的笔画心中所想，显时代之魂。熊逸老师的博学让我辈叹服！绝对需要多翻几遍的书。

或许读书人都热爱艺术吧，这书和顾衡老师的《西方美术 100 讲》太般配了。 本书作者是熊逸，我之前看完以为熊老师会在得到开设西方美术之类的课，没想到顾老师捷足先登，哈哈哈，此处没有不敬，我原来真不知道顾老师也精通西方美术，两位都是令无数到友倾倒的读书大神。说来真是英雄相近，两位老师品评西方艺术的角度很类似，都不拘泥于笔法、感受，而是若即若离的 “跳出” 画作，结合时代背景来讲解深层的社会思想、文化流变，大有管中窥豹之感。 文艺复兴时期，很多意大利画家都创作了 “理想城市” 主题的绘画。人们为什么执着于现实中没有的理想化的城市呢？熊老师一语揭穿：人类永远怀揣着一种师徒扮演上帝的冲动与自信。熊老师介绍 “14 世纪的政治宣传画”，分析政府雇画家作画的根本原因时，讲了这两句话：“骇人的公共威胁的不断存续才是提高国家凝聚力的最有效的手段。”“不懂文宣工作的暴君从来都不是合格的暴君。” 熊叔说话总是这么以小见大、不留情面。 咱们熊党还能从另外一个角度管中窥豹，就是窥探一下熊叔。2015 年，罗辑思维定制过本书，裸脊索线装，当时署名的作者是 “苏缨”。其实很多死忠粉都知道熊叔原来有个笔名叫 “苏缨”。熊叔在书中写到了《冰与火之歌》，也就是说，2015 之前他就看过了《冰与火之歌》，你看过《权游》吗？熊叔在书里说数学史古代音乐家最着迷的，很多熊党都知道熊叔精通音律，尤其热爱古典音乐，我真好奇这么一位社科大神的数学成绩如何🧐 熊叔在序言就表态，本书无意引起任何感动，只希望激发一点思考。咱们和熊叔一起以管窥豹吧。

在四月的最后一天，我和小伙伴们一起读完了熊逸的这本相对来说比较冷僻的作品。看完之后，至少我是喜欢的，不知道别人的感受怎么样🤷‍♀️？熊大一改以往很多评论家从历史演变的脉络入手去评判一个画家，改而从思想演变的角度入手，选取了艺术史上众多另类有特色的画家作品，用他独特的视角阐述画作怎样承接历史，政治家怎样利用艺术来统治，艺术在历史的变革中到底扮演了怎样的角色。作者在分析每一幅画作时都详细介绍了本幅作品的背景故事、还有相关作品以及历史演变。在此基础上，再去看一幅哪怕以前看过很多遍的画作，心中多少还是会有不同感受，因为多了一些思想的东西。整部书的行文风格如行云流水般，读起来顺畅而美好，即便是穿插的哲学和宗教相关论述，也可能是因为自己之前有涉猎所以看起来也丝毫不费力。熊大的思想到底是艰深，里面有几处描写当时看了颇为震动，可能这就是如书名所说，真的是少有人看见的美。