有时候真的佩服学者的炼字。平常、普通的字词就直指人心。鲁迅先生给这两本集子的取名更是如此。鲁迅说他写《药》的时候用了曲笔。可是，鲁迅的曲笔也未见得曲到哪里，毕竟那只乌鸦飞走了。作为五四运动的主力战将，这两部小说集表达的，我个人觉得更 “彷徨” 一些。坚定的，摇旗呐喊的主力，内心有没有 “不确定” 呢？我想还是有的，而且，一点也不比别人少吧。许子东讲鲁迅，说鲁迅先生选择了 “小为国家”，牺牲了 “大为艺术”。我深感同意。作为普通读者，小为国家＋故意曲笔得鲁迅，更像中国人。虽然有时我不免有一个前提想象：为艺术就是为个人。

可惜当年选进教材的都太节选了.

《弟兄》，主人公张沛君是一名教员，一向以兄弟和睦的形象示人。当弟弟张靖甫突然高烧病重，甚至被怀疑患上当时致命的猩红热时，他的内心开始动摇。张沛君表面焦急地为弟弟求医，内心却不断涌现自私的念头，比如担心弟弟的病会影响自己的工作、害怕自己被传染、甚至暗中盘算弟弟若去世后，其子女的抚养问题。最终弟弟被确诊只是普通感冒，张沛君的焦虑瞬间消散，又重新扮演起模范兄长的角色，仿佛之前的私心从未存在。小说以大量篇幅刻画张沛君的内心独白，通过他的担忧、猜忌、自我安慰，让人物形象立体且真实。故事没有直接批判，而是通过弟弟生病这一事件，让主人公的虚伪不攻自破，讽刺意味藏在平淡的叙述中，耐人寻味。结局停留在张沛君恢复兄长姿态的场景，没有对其行为进行评判，留给读者自行思考人性与道德的边界。

远离了发表小说初期（鲁迅初发表小说时已近四十，故不称年青）的锐气呐喊，渐渐染上了人到中年万事皆不如意呐喊之后却处处碰壁的苦闷彷徨。鲁迅的小说之所以经得起年年重读，是因为这是真正的现实作品。这些作品，就像一朵朵雪里绽放的花，在密封的雪中赫赫地红着、愤怒着。读完《在酒楼上》，慨叹于无论什么时代，无论物质世界怎么不同，人们的精神境况，从根本上还是一样。人生无往而不在罗网中…… 是的，这也太悲观了，可是鲁迅的不同在于在悲观消沉中奋战，即使明知还是要失败…… 是的，怕悲哀的只好避开鲁迅