央华的戏剧作品越来越多，创立十三年来，央华经历了风风雨雨。

佳作不斷來自於自我的要求；首先，我们绝不会只看主创的知名度，而是看剧本能不能打动我们；其次，我们会看作品的思想情操、价值导向、情感诉求是不是与时代合拍，是不是能让当下的观众满足、同意、接受；最后，我们要看从技术层面能不能完成它。人走得远或近，与格局有关。格局取决于你对这个时代的价值观、美学、经济发展的理解，对人性在经济发展中的所需所欲的理解，以及个人在中间的投射的理解。央华都是站在这个角度判断每个作品的。

王可然是谁？他是一家民营戏剧机构央华文化的负责人，一系列热门话剧《如梦之梦》《冬之旅》《犹太城》《雷雨》《雷雨・后》等的制作人，一个谈起当下中国戏剧，不能不提到的人。《犹太城》是以歌舞讲东欧一座集中营里的真事。那些三个月内必死的艺术家在写诗、歌唱，他们成立剧团，演出了最后一百场戏；那些三个月内必死的居民就穿戴起整洁体面的衣服，就在胸前佩戴鲜花，就呼唤着朋友涌到剧院里看戏。如此遥远的苦难，如此不同的苦难态度，为什么在今天在这里上演？制作人王可然回答：他要请当下的中国观众去想 “假如明天你会死去，今天你要怎么活”。世上最较真的人是一直纠结于这类生死虚无的人。你看他书中自述，从中学时遇到戏剧以后就自言：“不做事我就不知道为什么活着。戏剧恰恰让我有强大的动力去活着……” 我们读到的，是一个人偿还他欠戏的那条性命。如此以性命制戏、以戏关照性命的人够格回答：何为戏剧？戏剧如何为？何为戏剧？王可然绕过古今中西，经典或前卫，传承或颠覆，着落在了一个 “真” 字上：那是冷酷到天地不仁的 “真”，是人生命里本质的行动力，不为任何 “后” 建立起来的价值观、情感体系所改造。在王可然看来，要成为戏剧制作人，最重要的有三点：第一点，制作人应该具有极其强大的、理解生命中各种喜怒悲哀的感性能力，并且拥有热衷于把故事关系放在舞台上去表现的能力。“一个人会去编故事，但编故事有个前提，即他是不是具有强烈的爱恨情仇，他对生命是不是有颇多的伤感、失望、愤怒、憎恨和希望，他是不是真正愿意在这些故事中拥有这些情感…… 这是排在第一位的。” 第二点，戏剧制作人应该有一种正确认知，知道戏剧是一种可以传递生命价值观的载体，而传递的手段是可以物质化的。通往价值观的路径是价值，这话说得没错，但戏剧制作人依然得用卖票的方式来解决一切现实问题。第三点，制作人要非常清楚地认识到，自己人生的价值不是成为亿万富翁，而是能依靠戏剧自食其力，还能传播自己的人生信仰。要坚持在戏剧行业里耕耘，坚守这个行业的原则与方向。“拥有这三个素质，就可以当戏剧制作人，这是首要条件。别的制作技术、经验，都是次要的，都可以学习。” 作为戏剧制作人，王可然有一个朴素的心愿：给更多年轻人，包括大学生、高中生，创造了解戏剧、亲近戏剧的机会，为他们未来的职业选择提供一个有参考性的选项。未来可期，国内戏剧行业的发展壮大，有待于年轻力量的加入。最后，附上王可然的小诗：山野村庄，未必是我们的故乡。星际寥阔，也未必是我们的远方。我们能做的，是爱护奔波劳碌的时光，修习此刻，管束自己的欲望。等待星辰，带我们留或离开这修罗场。