如果说苏州园林是温文儒雅，静谧安逸的。那么北方园林就是雄伟壮观，精美华丽的。而宋元时期，古典园林讲究 “三境”：即生境、画境、意境。生境讲求自然美，园林叠山理水，在宛如天开的景致里，寄托情怀。画境讲求艺术美，园林通过空间的封闭和透空，通过山、池、楼阁的开、错、叠，达到移步换景，诗情画意隐于其中之功效。意境讲求理想美，它是园林主人某种心境或理想的表达，并且往往通过构景、命名、楹联、题额和花木等来体现。由于地方性自然地理也有着十分密切的关系。在山东一带，因比邻江苏，园林有模仿江南园林的迹象，如十笏园，就是园主游历江南而后回家造园。在植物方面，北方园林中柳树、槐树、松树、柏树、杨树、榆树等乔木类是用得较多的树种，其中以松柏和柳树最多，因为耐寒性强，能过冬。在晚明时代，物质空前繁荣，士人归隐之后，热衷于营造庭院和园林，以此来安放自己的身心和灵魂。在中国人看来，与山水为友，才是最好的修行法，以此可以亲近林泉，身入幽谷，这大概是中国人最理想的生活状态。而现在生活于喧闹都市中的人们，被周围的尘嚣与浮躁所裹挟，每天朝九晚五，按照既定的路线，过着固定的生活。心中向往名山大川，却囿于现实的束缚，不能亲身前往，于是人们纷纷寄情于生活之中的一草一木，一竹一石，中国人对于山水的归崇，一直根植于内心，亘古未变，庭院成了人们最大的奢想。

最近去了苏州和扬州，江南园林令我大开眼界，人文厚重，中华文化源远流长，博大精深。留园、网师园、瘦西湖、个园、何园、怡园、藕园、沧浪亭、环秀山庄各有特色，令人流连忘返，所有的假山我都仔细的爬了一遍，曲径通幽，一步一景。看到最后，发现陈从周先生在云南安宁亲手打造了 “楠园”，是完全按照江南园林的理解来建筑的，就在昆明附近，一定要去看看。— 杰

中国园林如画如诗，是集建筑、书画、文学、园艺等艺术的精华，在世界造园艺术中独树一帜。我国造园具有悠久的历史在造园时，如能利用天然的地形再加人工的设计配合，这样不但节约了人工物力，并且利于景物的安排，造园学上称为 “因地制宜”。中国园林有以山为主体的，有以水为主体的，也有以山为主水为辅，或以水为主山为辅的，而水亦有散聚之分，山有平冈峻岭之别。园以景胜，景因园异，各具风格。在观赏时，又有动观与静观之趣。因此，评价某一园林艺术时，要看它是否发挥了这一园景的特色，不落常套。中国古典园林绝大部分四周皆有墙垣，景物藏之于内。可是园外有些景物还要组合到园内来，使空间推展极远，予人以不尽之意，此即所谓 “借景”。中国园林的景物主要摹仿自然，用人工的力量来建筑天然的景色，即所谓 “虽由人作，宛自天开”。这些景物虽不一定强调仿自某山某水，但多少有些根据，用精炼概括的手法重现。中国园林，除山石树木外，建筑物的巧妙安排，十分重要，如花间隐榭、水边安亭。还可利用长廊云墙、曲桥漏窗等，构成各种画面，使空间更加扩大，层次分明。因此，游过中国园林的人会感到庭园虽小，却曲折有致。这就是景物组合成不同的空间感觉，有开朗，有收敛，有幽深，有明畅。游园观景，如看中国画的长卷一样，次第接于眼帘，观之不尽。园林中的花木，大都是经过长期的修整，使姿态曲尽画意。园林中除假山外，尚有立峰，这些单独欣赏的佳石，如抽象的雕刻品，欣赏时，往往以情悟物，进而将它人格化，称其人峰、圭峰之类。它必具有 “瘦、皱、透、漏” 的特点，方称佳品，即要玲珑剔透。中国古代园林中，要有佳峰珍石，方称得名园。“借景” 在园林设计中，占着极重要的位置，有些设计成功的园林，人入其中，翘首四顾，顿觉心旷神怡，妙处难言，一经分析，主要还是在于能巧妙地运用了 “借景” 的方法。“景” 既云 “借”，当然其物不在我而在他，即化他人之物为我物，巧妙地吸收到自己的园中，增加了园林的景色。