▶️ 吃，是小津安二郎电影的重要构成。在他的作品里，我们见过秋刀鱼，见过咖喱饭，见过炸猪排，也见过拉面和关东煮，每一样，都是让人馋到流口水的存在。可小津偏只拿它们当道具，并强调，自己是做豆腐的。
 
⭕️ 豆腐不同于咖喱饭和关东煮，味道至淡，却既能吃出 “鲜美”、也能拌出 “清淡”。
 
? 小津的电影，确实有些豆腐的味道在。美国电影理论家大卫・波德维尔曾这样描述他的作品：“影片平静地映入眼帘，没试图攫住观众，也没有花言巧语。一个低诉着的简单的故事，一目了然，仅此而已。镜头仿佛滑过一群又一群人，没完没了，将所有的日本人带进画面”。
 
⭕️ 这是小津作品特有的美感，也是小津的坚持所在，他的电影，风格高度统一，统一到让人觉得有些刻板，有人曾建议他，偶尔也拍些不同的东西吧，但小津都以 “我是开豆腐店的” 来为自己的 “毛病” 辩护。
 
⭕️ 某种程度上，这本《豆腐匠的哲学》，就是小津的辩护集。这里面大多收录的是他职业生涯中晚期的言论，其朴素的电影美学思想溢于言表，其中，又以他评价自己的作品《秋日和》时候说的这段话最有代表性：
 
? “社会常常把很简单的事情搅在一起搞得很复杂。虽然看似复杂，但人生的本质其实很单纯…… 我不描写戏剧性的起伏，只想让观众感受人生，试着全面性地拍这样的戏。”
 
⭕️ 在一部电影里做豆腐，不难；在十部乃至更多部电影里里做豆腐，却不简单。俗话说得好：“人生有三苦，撑船，打铁，卖豆腐”，《舌尖上的中国》里面有一集，讲述的就是做豆腐的故事 —— 从选黄豆，到泡黄豆，磨黄豆粉，冲水，用大火熬，往豆浆里加石膏，让豆浆凝固后成块状，最后，把豆腐脑倒入专用模子，把里面水分榨干成型，一家忙碌到半夜 2-3 点，成品后，凌晨 5-6 点又要挑到市集上卖，卖完的午后，才能回到家睡个囫囵觉。其中辛苦，只有真正做过豆腐的人才知道。
 
⭕️ 身为导演，小津做了一辈子豆腐，只为不拘泥于文法地表现自己对这个世界的真实感觉，让观者在最清淡的叙事书写中感受最醇和的人情味，这不是俗丽的煽情，也不是故作高深的哲思，仔细品，我们会发现，这就是你我都能感知的人生，是拉开一点距离后，看待自己的那份感动。
 
⭕️ 小津留给这世界最著名的一句话是：“我认为，电影是以余味定输赢”。这是他的电影观，也是他的人生观。作为电影世界的真佛，他只做豆腐这样的家常菜。愿你也能感受到他作品中 “人间至味是清欢” 的豆腐哲学。
 
《豆腐匠的哲学》，推荐你读。

对开篇的平铺直叙和谦逊表示尊敬。像是一位老人在跟我们聊天…… 说他的过往、说他的故事，有一段是描述跟妈妈一起生活的片段，有点伤感（可能是文化和习俗不一样），他的母亲把他俩生活的地方想象成梄山（一处老人去等死的地方），深感惊讶和失望。记得在看电影《东京物语》过程中，有点压抑，总感觉小津导演在叙述着一个怎样的故事，没有体会和领悟到中心思想，不过心理总有一种，“人的归期” 思考…… 向一位老人致敬！同时因为《东京物语》剧本。给了本书 4 星。

最后一章《东京物语》的剧本印象比较深刻。父母与子女的关系，在子女成家以后的客气和疏离感，像是熟悉的陌生人，对大多数人来说已经司空见惯。但不谙世事的京子却耿耿于怀。纪子与京子的对话把整部剧的情绪推向了高潮，道破了人生这平淡又无奈的道理，庸俗的，又很深刻，非善恶可解释，就是这个样子，即使选择对抗，最后也会走向相同的境地… 但是我，就算最后会被同化，京子与纪子是有觉知的在这个过程中。哥哥姐姐们就不一样了，好像自然而然的，随波逐流的，不需要做任何挣扎，像大多数人那样，理所当然的成为他们现在的样子。