推荐一本书，闲时可以读。语言文字美，看了我想哭。

一本体量不大的书，梳理了唐诗带给我们的情绪碰撞和感情慰藉。适合入门者登，也适合入室者咀嚼。

每日一书：《昨夜星辰》。自然之于诗人的意义，核心在于 “美”。《春江花月夜》一首诗，落脚点是 “爱”。美和爱，是我们人生中最重要的两样东西。《当时与此刻》谈的是人生中物是人非的体验，以及这种无常感对于诗歌写作的推动。《繁华与荒芜》从个人的物是人非谈到历史的沧海桑田，并且总结了怀古诗写作的一般模式。《沙场与闺房》谈的是战争，讲到了边塞诗和闺怨诗。《等待与叹息》从闺怨诗谈到了宫怨诗。《爱与被爱的》谈的是唐诗中的爱情，《离别与重逢》是友情，《旅途与故乡》是一个人在路上的孤独以及对故乡的书写。《叩问与回响》谈的是自然之于诗人的意义，核心在于 “美”。《孤独与永恒》只分析了《春江花月夜》一首诗，落脚点是 “爱”。美和爱，我认为这是我们人生中最重要的两样东西。清代的吴乔在《围炉诗话》中说：…… 意喻之米，饭与酒所同出。文喻之炊而为饭，诗喻之酿而为酒。文之措辞必副乎意，犹饭之不变米形，啖之则饱矣。诗之措辞不必副乎意，犹酒之变尽米形，饮之则醉矣。吴乔的这个比喻很精彩。诗人的 “意” 就像是米一样。在中国传统文学里，创作其实有很多种动力。其中一个很重要的动力，就是对不朽的期待。曹丕写过一篇文章叫作《典论・论文》，里面论述了他对文章的看法：盖文章，经国之大业，不朽之盛事。年寿有时而尽，荣乐止乎其身，二者必至之常期，未若文章之无穷。他说我是会死的，我的生命是会停止的，我享受到的所有快乐，有一天会随着我的离去而终结。但是文章是不朽的，文字可以打败时间。这是一种创作的动力，希望自己不朽，希望自己克服时间。杜诏说：“庄生梦醒，化蝶无踪；望帝不归，啼鹃长托；以比华年之难再也。”（《中晚唐诗叩弹集》）悲哀来源于无常。人是在不断地变化着的，人是在不断地趋近死亡的，“物是人非” 中的 “人”，有时候指的其实是自己。今天的你，已经不再是昨天的你了。李白有很多喜欢的诗人。比方说孟浩然，他说：“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。”（《赠孟浩然》）李白还很崇拜一个诗人，就是谢朓。李白动不动就在诗里面提到谢朓。“蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。”（《宣州谢朓楼饯别校书叔云》）小谢，指的就是谢朓。他还写 “解道澄江净如练，令人长忆谢玄晖”（《金陵城西楼月下吟》）。谢玄晖，也就是谢朓。李白诗歌里最常见的两个要素，一个是酒，一个是月光。余光中写过一首诗，叫《寻李白》。他说：“酒入豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，绣口一吐就半个盛唐。” 李商隐是一个彻底悲哀的人，但是他的悲哀里有审美的成分。他会意识到生命是有残缺的，生命是遗憾的