在《阿特拉斯耸耸肩》出版后，作为小说家的安・兰德名声如日中天，但当时她开设的即兴讲座只有朋友和熟人得以参加。而如今，经过谨慎整理和编辑后，《安・兰德的小说写作课》忠实地呈现了安・兰德的风格，准确无误地再现了其观点和语言，使得广大读者也可以感受到在安・兰德的客厅里听讲座的快乐。在书中，安・兰德用上半部分解决小说 “说的是什么”，即主题、情节、人物塑造，用下半部分解决 “怎么说”，即风格问题。通过对这四大基本元素的剖析，安・兰德不仅向那些想成为作家的人们揭示了小说写作的问题和技巧，也向各行各业的读者们展示了小说从何而来，为他们增加了阅读故事的乐趣。尽管本书主要聚焦于小说写作的方法论，但安・兰德的相关探讨也进入到了更深一层的哲学层面，如主角的自由意志等。这些探讨看似抽象，但实际上，它们决定了作者对情节的设置、人物的刻画，甚至用词的选择。如果写作者能明确自己的相关观点，他们将能增加写作储备，准确表达出自己要写的内容，并且越写越好。

五星好评，强烈推荐

很受启发，很棒的作品

虚构写作宝典，真正达到了 “浅者不觉深，深者不觉浅” 的境界。这是我写笔记和画线密度很高的一本书。总结了几个很有启发的点：1、“对明白人，无须解释；对不明白的人，解释也没用。” 这是句废话，讲不清楚是因为了解的不够透彻，或者你下的功夫还不够。在写作这方面，没有什么只可意会不可言传。2、灵感其实一点不神秘，它就是本来就有的东西，你的知识储备到什么程度，灵感就到什么程度。3、写的过程中，不要瞻前顾后，而是要一气呵成，等一个段落或阶段写完了，然后再去修改，要知道，好作品都是改出来的。也就是作者说的：在写作的过程中，不要编辑校订。就像骑马走到河中间，你没法换马一样，写到一半，你也没法改变前提。你不能怀疑自己，不能一边写，一边编辑校订。想怎么写，就怎么写，之后再变身编辑，重读你写下的东西。4、文字有客观的意义，否则写作就不严谨。你不能说我的文字大概表达了某种意思，那读者就不可能理解。既然所有的艺术都是交流，非客观的艺术观就是最不好、最矛盾的。所有的非客观艺术，要么是无病呻吟，要么是骗局，要么是自嗨。文学是一种艺术形式，所以文学表达是客观的。看不懂，不代表深奥，有可能你碰到了一个非客观的艺术品。