家庭摄影，记录家人的陪伴和守护，记录生活的场景，有着浓浓的滋味。

这本书让我受启发的一点是，摄影也是寻找自我的一个过程。摄影和音乐一样，都在反映背后的那个人。那个人什么样，作品就会什么样。风格的本质就是自己，形成风格的关键不是往外看，而是要往自己的内心看。是哪种摄影、是不是摄影都不那么重要，关键是要找到自己最想要的，那是一种非常享受的幸福感，可以毫无顾忌地为之付出。

本来是揣着学摄影的技术来看这本书，没想到误打误撞打开了家庭摄影的大门。我无意了解，却又觉得，虽然我还是单身一人，但其中家庭摄影的理念，同样适合我，也非常契合我。       就像书中说得那样，远处是风景，近处才是人生。与其拍摄那些好看，但没有实在情感沉淀的东西；不如静下心来，注视那些我们生活中的细节，那才是我们的灵魂栖息地。       我就是这样一个感性的人，与此同时，不太喜欢那些矫揉造作的虚假照片。我喜欢朴素且真实的东西，高大尚的东西不适合我，我喜欢接地气多一点。更希望以后的自己看到这张照片，感觉到的是感动，而且不后悔当时拍了这张，现在再也见不到的画面，与你共勉。

大爱 我看过的最好的摄影书 没有之一

观察才是生活的一切，摄影是表达自我对世界的观察。

“家庭日记” 社区成员拍摄的家庭照片，有杂乱真实的生活场景，不施粉黛的新生儿的母亲，未经修饰和摆弄的细节，突如其来被抓拍下的鬼脸。他们给了喜怒哀乐同等的关注，给了生老病死同等的尊重。真实的人生，不都是由快乐组成的，往往五味杂陈。既然称为 “日记”，那么一张照片的标准，就不再是影楼里对于完美面孔和画面负责，而是对记忆负责。画面中看似零碎、杂乱、平淡的细节，往往就是波澜不惊的生活最好的证物。所以对于家庭摄影师最基本和重要的要求即是真诚。真诚地用镜头去面对生老病死，面对聚散分离。

从摄影小白到成为记录自己生活的影像家。针对拍照过程中可能遇到的问题，逐一突破。不止拍摄技法还有影像思维、审美能力和个人能力边界的试探与扩展。从 20 多年前，作者开始观察父辈那一代的摄影人，到现在通过 10 年的商业摄影积累的大量实战经验和长期的观察总结中，发现一件很有价值的事情：大部分人摄影还停留在讨论用什么相机和镜头，记各种拍摄参数，严重依赖拍摄技巧，模仿复制他人作品的阶段。却忽略了至关重要的一面：要拍出好照片，需要摄影师有自己独立的观察与思考、需要走出舒适区、扩展自我能力的边界、提升自身的眼界与审美、了解自己的弱点并发挥自己的擅长，等等。这些在摄影技能技巧以外的因素被忽视，导致摄影的原创性严重滞后。而《你为什么拍不出好照片》就是为了解决上述被忽视的问题，每一章节会针对一个如何拍出好照片的主题进行讨论。主题的内容涵盖摄影技巧、拍摄实战、影像思维、审美能力和个人能力边界的试探与扩展等。通过丰富的图片示例将众多真实案例分享给大家。每个章节的内容简短精炼，易懂耐读。

不管是音乐还是摄影，风格的本质就是自己，我们是什么样的人就会拍什么样的作品。所以我们不要花精力成为别人，而是要探索自己，做自己。凭着一腔热情单喜欢摄影多年，却不曾深入理解每一个作品表达的意义，所以总是一知半解，盲目拍摄。多想，多看，多拍！

科技的进步和互联网的冲击带来快速而碎片化的展示，“自我” 被放到了从未有过的位置，渴望记录美好瞬间，渴求的是 “他人的目光”。逐渐变得陌生的，甚至最终消失的是胶片时代的仪式感，这是一种对身边人长久凝视的仪式感。

书籍内容不错，最大缺憾照片质量太差

这本书讲解了摄影的基本知识，表达了好的摄影作品是需要用心融入情感的。

回归内心，做自己

摄影展现自己的想法和架构，用摄影技术方法恰当地表达，形成独特的摄影作品。

以前的拍摄，由情绪的波动激发，随意无规律。拍摄本身是具有意义的，是了解和理解自己的一种方式。从此出发，会发现身边的不经意，感受到简单但不盲目的小快乐，同时也留下更记忆图像。

1. 基于做好拍照的结构 2. 大量案例 3. 实用型

多拍、多拍、多拍。多拍了才会看到差距，才会想着如何提升，关键还是多拍。

1、首先它治愈了我，给了我很多拍摄的想法。2、不缺乏对摄影技术的讲解

家是我们成长的避风港，用照片记录一下发生的美妙瞬间，定格记忆中，每一次见面都是如此的清晰又温馨……