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主编推荐语

从盲目抄袭到影响世界,一本书说透日本设计的起源、发展与未来。

内容简介

本书由日本设计大师内田繁所撰写,讲述了二战后60年来,日本在设计上的不断发展。内田繁老师用自己的亲身经历,以时间为写作脉络,将日本60年来的设计发展娓娓道来,我们可以透过日本设计的起步、发展、兴盛,直抵日本设计的精神内核,解读“日本设计”无论作为文化力量,还是实体形态,渗入到我们日常生活的全过程。

同时,本书精选日本近六十年来重要的设计运动、设计作品、交流活动,展现日本工业界、艺术界、文艺界、企业等通力合作,创造设计促使日本制造繁荣、使设计成为日本名片的努力和成果。

目录

  • 版权信息
  • 致谢
  • 越过震后堆积如山的瓦砾
  • 1 战后设计之启程——20世纪50年代
  • 在被占领的废墟下
  • 进驻军的设计
  • 设计运动之黎明期
  • 平面设计的集团化
  • 设计的社会性发展
  • 战后的制造业与设计
  • 2 对工业化社会的质疑——20世纪60年代
  • 高速成长的余波
  • 战后时代早已结束
  • 世界设计大会
  • 东京奥运会
  • “PERSONA小组展”——年轻人刮起的旋风
  • “空间到环境展”
  • 室内设计的独立
  • 典范的转换
  • 地下话剧与海报
  • 日宣美解散
  • 3 从工业化社会走向信息化社会——20世纪70年代
  • 战后终结
  • 1970年大阪世博会
  • 企业策略与艺术总监
  • 雨后春笋般兴起的室内设计
  • 消失的混沌
  • 70年代的服装设计动向——高田贤三与三宅一生
  • DECOMAS委员会与CI的普及
  • 走向生活方式与个性化的工业
  • 4 设计多样性——20世纪80年代
  • 泡沫景气与泡沫时代
  • 错综复杂的平面设计
  • 不断挑战的室内设计
  • 推动文化的家具设计
  • 走向世界的服装设计
  • 被创作的流通与工业
  • 5 在环境时代生存的设计——20世纪90年代—21世纪10年代
  • 后泡沫期社会的设计
  • 看向日常的眼光
  • 三宅一生的周边产品
  • 不断扩大的平面设计师的领域
  • 地方主义与全球主义之间
  • 环境时代的新工业
  • 后泡沫期的城市与设计
  • 战后设计贯穿了什么
  • 终章 以人为本的设计
  • 何谓设计
  • 21世纪设计的应有姿态
  • 结束语 从“无常观”到“无常美观”
  • “美”是一种哲学
  • 何谓“侘”之样式
  • 附录
  • 图片版权说明
  • 中译人名索引
  • 参考文献
  • 日本年号与公历对照表
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评分及书评

5.0
3个评分

出版方

读客文化

读客文化股份有限公司,创立于2006年。创立以来,读客文化是中国书业品牌影响力领先、营销模式领先、生产方式领先的专业出版机构。连续推出《藏地密码》《岛上书店》《大江大河》《丝绸之路》《银河帝国》《巨人的陨落》《漫长的告别》《局外人》《无声告白》《半小时漫画系列》等超级畅销书。