本书从 “书法是什么” 一直讲到 “书法世家与艺术传承”。不是东一榔头西一棒子，是有一条线串着的 —— 先搞清楚书法的根在哪，再讲怎么动笔、怎么结字、怎么用墨，然后教你怎么看别人的字、怎么过有书法的日子，最后落到创新和传承上。这个顺序是动过脑子的。书里把启功先生的 “黄金结字律” 掰开揉碎了讲。原来汉字的重心不在格子正中间，而是在中心四周的四个黄金分割点上。这个说法还颇有道理的，拿图一对比就明白为什么有些字看着舒服、有些字怎么看怎么别扭。对初学者来说，“字写不稳、结构松散” 是老大难，这法子等于给了把尺子。临摹那块也讲得实在。作者提出 “临摹三段论”—— 准确临摹、意象临摹、创造临摹。还把 “摹” 和 “临” 拆开说，描红是干嘛的、对临是干嘛的、背临又是干嘛的。很多人练了一辈子字，只会临不会创，问题就出在这三步没走明白。书里反复念叨一个理：书法是 “文化” 加 “艺术”。光练手上那点技术，写出来的东西就是一堆好看的线条，没魂。作者引了林散之、陆维钊的话，说书法是读书、游历、人格的事。这个话现在听来尤其对 —— 大家都急着出作品、急着参展，谁还肯花时间读书养气？

看不懂草书和金文，但也不妨识得行楷隶之美。我喜欢启功体，当然钟王虞赵也是极好的